Scena muzyczna bardzo zmieniła się w ostatnich latach. Wydawanie muzyki jest dziś łatwiejsze niż kiedykolwiek wcześniej, ale jednocześnie nigdy wcześniej nie istniało tak wiele zespołów, utworów i treści jak obecnie.
Właśnie dlatego wiele projektów napotyka ten sam problem – ludzie po prostu o nich nie wiedzą.
Nie dlatego, że grają złą muzykę. Często po prostu nie są wystarczająco widoczni.
Muzyka powinna być obecna w wielu miejscach
Jednym z najczęstszych błędów mniejszych zespołów jest posiadanie muzyki tylko w jednym miejscu.
Dziś większość ludzi nie szuka nowej muzyki tylko w jeden sposób. Jedni korzystają ze Spotify, inni z YouTube, a kolejni trafiają na zespół przez Instagram, TikTok lub Facebook.
Właśnie dlatego ważne jest, aby być widocznym na wielu platformach jednocześnie.
Zespół, który ma utwory tylko na jednym profilu lub jednej sieci społecznościowej, bardzo ogranicza możliwość dotarcia do nowych słuchaczy.
Media społecznościowe to nie tylko reklama
Wiele zespołów nadal traktuje media społecznościowe wyłącznie jako miejsce do wrzucenia plakatu koncertowego raz na jakiś czas.
Tymczasem to właśnie regularna aktywność bardzo często decyduje dziś o tym, czy ludzie w ogóle zapamiętają dany zespół.
Nie chodzi o publikowanie dziesięciu postów dziennie ani udawanie influencerów. Znacznie ważniejsze jest pokazywanie, że zespół naprawdę żyje.
Zdjęcia z prób, krótkie fragmenty koncertów, nowe utwory, backstage czy przygotowania do wydarzeń często działają o wiele naturalniej niż przesadnie „marketingowe” posty.
Każda platforma działa trochę inaczej
Ważne jest również zrozumienie, że każda platforma działa na swój sposób.
Facebook nadal pozostaje silny w przypadku koncertów, wydarzeń, grup i komunikacji wokół lokalnej sceny. Dla wielu zespołów klubowych nadal ważne są także grupy facebookowe poświęcone koncertom lub regionalnej scenie muzycznej.
Instagram opiera się bardziej na stronie wizualnej. Dobre zdjęcia, atmosfera koncertów czy krótkie filmy działają tam często lepiej niż długie teksty.
TikTok jest dziś znacznie szybszy i opiera się głównie na krótkich materiałach wideo. Nie musi to być profesjonalna produkcja. Często sprawdzają się surowe nagrania z prób, koncertów albo spontaniczne momenty wyglądające autentycznie.
YouTube pozostaje bardzo ważny przede wszystkim dla teledysków, nagrań live i materiałów koncertowych. W przeciwieństwie do krótkotrwałych treści w social mediach, filmy na YouTube potrafią działać długoterminowo i przyciągać nowych słuchaczy nawet po dłuższym czasie.
Obok mediów społecznościowych ważne są również same platformy muzyczne. Spotify jest dziś dla wielu osób pierwszym miejscem, w którym sprawdzają nowy zespół. SoundCloud nadal jest wykorzystywany głównie przez część sceny alternatywnej i elektronicznej, a niektóre zespoły publikują tam dema lub nowe utwory.
W przypadku sceny alternatywnej, punkowej czy undergroundowej nadal ważne miejsce zajmuje również Bandcamp, gdzie fani często wspierają zespoły bezpośrednio poprzez zakup muzyki lub merchu.
Ludzie często nie szukają już tylko muzyki
Słuchaczy często nie interesuje już wyłącznie sam utwór. Chcą zobaczyć także atmosferę wokół zespołu.
Jak wygląda na żywo. Jak wyglądają koncerty. Czy zespół naprawdę działa i coś się wokół niego dzieje.
Dlatego właśnie ogromną rolę odgrywają dziś koncertowe nagrania wideo, zdjęcia i aktywność związana z graniem na żywo.
Ważny jest również sam profil zespołu
Zaskakująco wiele zespołów nadal nie ma dobrze uzupełnionych podstawowych informacji o sobie.
Brakuje:
- zdjęć
- opisu zespołu
- linków do muzyki
- koncertów
- członków zespołu
- aktualnych treści
A przecież to właśnie pierwsze wrażenie bardzo często decyduje o tym, czy nowy słuchacz zainteresuje się zespołem, czy zamknie stronę po kilku sekundach.
Rozwój zwykle nie przychodzi z dnia na dzień
Być może najważniejsza rzecz ze wszystkich to rzeczywistość, której wiele zespołów nie chce słyszeć.
Większość projektów nie rośnie w ciągu kilku tygodni.
Publiczność buduje się stopniowo — przez koncerty, regularną aktywność, polecenia między ludźmi i długoterminową pracę wokół zespołu.
I właśnie regularność jest dziś często ważniejsza niż jednorazowy „viral”.
Podsumowanie
Dziś samo wydanie muzyki zazwyczaj już nie wystarcza.
Ogromną rolę odgrywa aktywność, koncerty, media społecznościowe, prezentacja i to, jak zespół wygląda z zewnątrz. Nie z powodu sztucznego marketingu, ale dlatego, że właśnie w ten sposób ludzie po raz pierwszy poznają nowe projekty.
W drugiej części przyjrzymy się temu, co dziś naprawdę pomaga zespołom zdobywać nowych fanów i dlaczego niektóre projekty stopniowo rosną, podczas gdy inne stoją w miejscu.
